大家帮下手找一下广州粤剧资料
据广州粤剧研究者陆丰先生的研究，粤曲唱腔的舞台语言是在1921至1927年产生转变，又因为演唱平喉白，不但可以吸收广东的说唱音乐如南音、木鱼等，目今最早记载结合南音和梆黄曲的是1924年由陈小汉之父陈醒汉演唱的《芭蕉岛》之忆美。也因为演唱平喉白话，粤曲的调门也变为降B调。
白驹荣主要的贡献在于1917年和千里驹在国中兴班，把十字句二黄改为“八字句二黄”，令到粤曲出现一种新的曲式，并成功把广东白话引进粤剧及降调。因为从前粤剧全部都使用中州话演唱，后来是金山炳首先局部将白话带入粤剧，朱次伯与白驹荣努力将白话引进过程中也下了不小功夫。
为粤剧事业后继有人，梁荫棠向来注重言传身教，扶掖新秀，为粤剧的发展培育了大批人才。 二十岁的梁荫棠已为剧团的正印小武。《赵子龙催归》的由来《赵子龙催归》属三国戏，这个戏最早名叫《刘备过江招亲》，是全国都有的传统剧目。
分别有：昆曲、京剧、豫剧、评剧、越剧、黄梅戏、粤剧、柳琴戏、藏戏等。黄梅戏 黄梅戏是安徽省四大剧种之一。中国五大剧种之一，原名“黄梅调”或“采茶戏”，流行于安徽、江西、湖北三省交界一带，源于湖北黄梅一带的采茶歌。
你可以尝试选择一些经典粤剧，如《帝女花》、《胡不归》和《紫钗记》等，这些剧目不仅情节丰富，语言优美，而且在粤语学习方面具有很高的价值。此外，还可以观看一些现代粤剧，如《六国大封相》等，这些作品不仅语言生动，还融合了现代元素，更容易吸引年轻观众的兴趣。
粤剧的历史
1、多年。自明朝嘉靖年间开始在广东、广西出现，是糅合唱念做打、乐师配乐、戏台服饰、抽象形体的表演艺术。清雍正年间，广州有“土优”演戏时唱“广腔”。及至乾隆年间，本地班艺人在佛山镇大基尾建立了同业组织琼花会馆。
2、粤剧，最初被称为大戏或广东大戏，起源于南戏。自1522年至1566年间，也就是明朝嘉靖年间，粤剧在广东和广西地区逐渐形成。它是一种集唱、念、做、打于一体的表演艺术，同时还融合了乐师伴奏、戏台服饰及抽象形体等元素。粤剧中的每一个行当，都有其独特的服饰打扮，使得表演更加生动形象。
3、粤剧，作为中国戏曲的一种，起源于明朝嘉靖年间，在广东和广西等地逐渐发展起来。它融合了唱、做、念、打等多种表演手段，以及独特的服饰和化妆艺术。粤剧的表演语言最初为中原音韵，后改为粤语广州话，使其更易于本地观众理解。粤剧被列入国家级非物质文化遗产名录，并于2009年成为人类非物质文化遗产。
4、也有学者认为粤剧历史应从（清）咸丰年间（1851年—1861年）李文茂起义（或稍前）算起的观点，也属于此列。粤剧的历史始于唱梆子，约在（清代）乾隆年间（1736年—1795年），（清）道光二十二年（1842年）之后又吸收了二黄，成为“皮黄系统”的一员。
粤剧爱好者可以进来说说你对粤剧的看法
粤剧解禁后，本地班表演方式改变很多，声腔已经吸收了二黄，并能以梆子、二黄为主，兼用大腔演出。当时表演角色分为武生、正生、小生、小武、总生、公脚、正旦、花旦、净和丑十大行当。后来经邝新华、独脚英、林之等人努力，粤剧得以重生，并组成了粤剧仝人的新组织——八和会馆。
粤剧不仅是艺术，更是一种文化的传承。它承载着岭南地区的文化记忆和历史积淀，对年轻一代来说，了解粤剧就是了解自己的根和文化身份。然而，当越来越多的年轻人不愿意学习和传承这种传统艺术时，粤剧的未来不禁让人担忧。
粤剧拥有众多传承者和爱好者，他们不懈努力，致力于传承和发展这一传统艺术。这些传承者不仅在表演方面精益求精，还积极推动粤剧教育和普及工作，让更多的人了解和喜爱粤剧。学习粤剧不仅能让我们更好地传承和弘扬中华传统文化，还能为个人职业发展提供广阔的空间。
是我的爷爷引导我走进了粤剧的世界。他最喜欢的粤剧表演艺术家是罗加鹰，一位年过九旬却依然活跃在舞台上的粤剧泰斗。他在佛山有着极高的声誉，是这座城市中不可或缺的粤剧灵魂。爷爷是一位粤剧爱好者，他经常向我讲述粤剧的知识，让我对这门艺术有了更深入的了解。
请一个钟点工一般多少钱?
他们的收费标准通常在每小时25元至35元之间。 钟点工通常服务于同一雇主的劳动时间每天不超过4小时，他们提供的服务通常是家政或跑腿服务。 作为一种非全日工作制的用工形式，钟点工的工作时间通常不超过规定的日、周、月工作时间标准的50%。
总之，请钟点工打扫家的费用大约为每小时15元，具体费用因地区和服务内容而异。选择服务时，建议多比较几家，确保找到最适合你的服务。同时，确保双方权益不受损害，签订书面协议，明确服务细节，以保障良好的服务体验。
第二种情况是包月卡钟点工，一般费用约为100元左右，每周去一次雇主家做卫生，每次大约3小时左右（假设房子面积为100平方米）。这种服务相比计时钟点工来说，价格会更优惠一些。对于面积较大的房子，可以按照实际情况进行议价。
谁了解中国粤剧服装的变化和历史
粤剧的历史可以追溯到中国民间齐言民歌的兴起，最早可追溯到先秦的《诗经》。元朝时期，杂剧成为最受欢迎的戏剧种类，粤剧很多剧目由此流传下来。明朝时期，南戏的弋阳腔已在广东流行。清朝初期，外江班将戈阳腔及昆山腔传入广东。到了太平天国时期，本地班逐渐出现，唱腔以梆子为主。
粤剧又称大戏或者广东大戏，源自南戏，自嘉明朝嘉靖年间开始在广东、广西出现，是揉合唱做念打、乐师配乐、戏台服饰、抽象形体等等的表演艺术。粤剧每一个行当都有各自独特的服饰打扮。最初演出的语言是中原音韵，又称为戏棚官话。到了清朝末期，文化人为了方便宣扬革命而把演唱语言改为粤语，使广州人更容易明白。
粤剧服装的发展历史可追溯至明代嘉靖、万历年间，随着佛山工商业的兴盛，粤剧逐渐形成并壮大。粤剧服装虽与京剧服装有相似之处，但在细节上各有千秋。例如，粤剧服装中“帔”一词，在粤语中称为“帔风”，发音为“pei”；“开氅”则又称“海长”，意为长袍。
粤剧服装，经过历史的积淀和改良，形成了一套程式化的传统服饰体系。它的分类大致上与京剧相似，但略有调整。主要包括蟒、*、褶子、开氅、官衣、帔和衣七种。蟒袍源于朝廷的官礼服，是高贵身份的象征，如帝王、后妃等在重要场合穿着。
粤剧是从什么时候流传的?
粤剧是从明朝嘉靖年间开始流传的。粤剧，又称“广东大戏”或者“广府戏”，汉族传统戏曲之一，源自南戏，自明朝嘉靖年间开始在广东、广西出现，是糅合唱念做打、乐师配乐、戏台服饰、抽象形体的表演艺术。粤剧每一个行当都有各自独特的服饰打扮。
粤剧，又称“广府大戏”，发源于佛山，其源流可溯道明嘉靖年间。 旧时，佛山的粤剧戏班有一个惯例：每年七月份，在外演出的各个戏班都会返回佛山，解散旧班底，重组新班。而新班的首场戏定要在祖庙万福台上演，审阅通过之后，新班才可以乘着红船下到广东四乡演出。
杂剧成了最受欢迎的戏剧种类。当时称一幕戏为一折。以后只选演一幕戏便称为折子戏。粤剧有很多剧目是由元朝杂剧流传下来的，甚至某些粤剧的传统戏码是跟杂剧完全相同，例如《西厢记）、《窦娥冤》、《踏雪寻梅》、《倩女离魂》、《赵氏孤儿》等。
粤剧：作为汉族传统戏曲的一种，粤剧起源于南戏，自明朝嘉靖年间起在广东、广西地区流传。它融合了唱念做打、乐师配乐、戏台服饰和抽象形体等表演艺术元素。潮剧：亦称潮州戏、潮音戏等，主要流行于广东潮汕地区，如汕头、潮州、揭阳、普宁、澄海、潮阳、饶平等地。
而由宴乐发展出来的词乐，历经唐宋，更形成了律分宫调的戏曲。到了元朝，杂剧成了最受欢迎的戏剧种类。当时称一幕戏为一折。以后只选演一幕戏便称为折子戏。
在广东的文化遗产有广东醒狮、广东粤剧、开平碉楼、洪拳、佛山狮头等，具体介绍如下：广东醒狮 广东醒狮属于中国狮舞中的南狮，是一种地道的广东省传统民间舞蹈，是广东舞苑中的一宝。历史上由唐代宫廷狮子舞脱胎而来，五代十国之后，随着中原移民的南迁，舞狮文化传入岭南地区。